一、资本的判断力与电影人的勇气之间的矛盾
吴京在《战狼2》胜利之时，狂怼资本，显示出过往受的委屈之大。《流浪地球》在制作过程中也是一副穷酸样子，这跟我国在全球投资圈的形象不一样。中国不是早就很有钱了么？如果票房大热的项目老在怨怼资本，而扑街片不差钱，那投资圈会有洗牌的压力。不管怎么说，赚钱是硬道理。
二、本土科幻雄厚的原创资源与落后的电影制作圈的矛盾
《流浪地球》是20年前的点子。科幻圈多年来攒了一批这样的点子，但20年后才开始实现，而且是费了那么大劲。往好里说，是厚积薄发；往坏里说，是电影圈太落后。
举两个例子？
“人类进军太空的第一步是建立太空城，而失重环境对生物圈并无敌意，许多动植物都将适应失重，包括人类自己。只不过外形有变化，你的审美得随着改变。多大变化？你身体更修长，皮肤变薄，体重只有30公斤，双脚出现趾间粘连，而且像鲨鱼一样，全身都是软骨。”
这是一例。长得像条鱼也许不讨喜，那就当反派吧。但反派的生存空间是三维立体的，居高临下地打击行星表面上的爬虫（也就是各位啦），视觉上藏着巨大的故事资源。下一个：
“一种需要两个星球的资源才能生存的动物，堪称行星际的候鸟。这种动物幼小时起航飞走，顺着双星之间的气流到达另一个星球，在那里生活一辈子，长得比霸王龙还大。它们的卵有坚实的外壳，长成熟了，就会回迁。但成年个体太大，进入致密大气时将灰飞烟灭，形成一场壮观的流星雨。它们的卵保存了大量数据，类似硬盘。也就是说，它们是一个不断自杀的智慧生物，但文明长存。”
不胜枚举了。这些点子好不好另说，但对观众足够陌生，而陌生感是科幻震撼力的装药。它们大多藏在科幻小说里，少部分独立存在于一些栏目中。很早，很多。20年来屁用没有。直到今天。
今天的局面是：每年发行电影几百部，号称科幻电影的有两位数，但被观众认为真是科幻电影的，就《流浪地球》一部。显然，电影人看上的选题与大众认可之间，有巨大矛盾。一年拍了几十部伪科幻，资本圈犯下的错误，制作圈起码要分担一半。而且科幻作品是有时效性的，二十年前的点子今天才实现，人都老了，可悲可叹。
认真讲，科幻电影是重工业，艺校生为主的影视圈与之天然不合拍。我国工业化三十年，影视上不得不予以体现。人力结构上调整难免，连带艺校的高考科目，恐怕也面临修正的压力。
三、科幻氛围的需求与编剧的技术素养之间的矛盾
《流浪地球》的特效不错，剧情结构也算匀称。但是科幻的独特氛围不仅靠特效，台词也很重要。恰好在这一点上，小破球的编剧遭到狠怼。编剧对数据的情绪挖掘，代表他真正的技术素养，并在台词中高强度地体现出来。《流浪地球》的台词，其数据情绪不够。
又到举例时间了。
——“我们的长征火箭能推15吨，能源号的推力是100吨。多次往返是迫不得已，你以为好玩？”
瞧，数据先出，然后是情绪。
“三防手机？可靠不？机遇号火星车的设计寿命是3个月，实际工作了15年。我要这种可靠。”
数据是有情绪的。除了数字，其他具体的、有温度的科技细节在字里行间露出，科幻的台词才算合格。这好像是个小要求，其实足够把编剧逼死了。尤其是电影编剧，每句台词都承担着多项任务，有人物塑造，有氛围烘托，有剧情推进，类似并行工程，每一步的选择范围都很小。科技素养不够，没习惯靠数据说话，步伐一定软。
平心而论，《流浪地球》的台词有可圈可点之处，只是在剧情过渡时，科技梗略弱。说明编剧团队有点外援依赖症。科技顾问记得很多数据，但控制观众的情绪不是他的责任。你的算法不行，推动并行工程要靠他这个硬盘？开玩笑吧。
四、时政走向与电影宣发之间的矛盾
《流浪地球》是20年前的故事，再懂政治，也不可能蹭到今天的时政热点。部分观众主客颠倒，谩骂一通，其实大可不必。并非小破球在蹭今天的时政，而是时政在蹭很久以前的小破球的热点。挨了这么多骂，当年的作者和老编也只能尴尬地看着你。哪儿跟哪儿啊？科幻的时空跨度远远超越时政的，看不惯的自己脑补脑删。内核未动，外皮云烟过眼。
五、演员素养与科幻人设之间的矛盾
《流浪地球》的演员表现已经及格，没有让老科幻迷出戏，也算难得。但科幻片里的人设总是比较奇怪的，演员入戏，比其他类型片要难一点儿。
一个仪仗兵可以身姿挺拔，一个维修师也挺拔就不对头了，他经常扭曲身体去干活的；舷窗里的领航员可能经常眯眼，因为大大小小的星星都要对焦。负责执行的人脚下生风，负责心算的人，他漫步撞墙都是正常的。国产演员对重工业场景太陌生，进场之前可以先浸润一下。
就这么多了。希望《流浪地球》之后，所有的短板被快速补齐。否则我们难免要为一大堆跟风的烂片买单。
作者：唐风，原科幻世界杂志社编室主任，奇想主持人。（原标题：后“流浪地球时代”的几个矛盾点）
